İlginç

Hamlet: Feminist Bir Tartışma

Hamlet: Feminist Bir Tartışma


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Feminist bilginlere göre, Batı edebiyatının kanonik metinleri, Batı kültüründe konuşma gücü olanların seslerini temsil ediyor. Batı kanonunun yazarları, ağırlıklı olarak beyaz adamlardır, bu, perspektifine en fazla temsil edildiği anlamına gelir ve birçok eleştirmen, seslerinin hakim, dışlayıcı ve erkek bakış açısı lehine önyargılı olduğunu düşünür. Bu şikayet, eleştirmenler ve kanonun savunucuları arasında büyük tartışmalara neden oldu. Bu sorunlardan bazılarını araştırmak için, Shakespeare'in Batı kanonunun en ünlü ve en çok okunan eserlerinden biri olan "Hamlet" i inceleyeceğiz.

Batı Kanonu ve Eleştirileri

Kanonun en göze çarpan ve vokal savunucularından biri, “Batı Canon: Çağlar ve Okullar Okulu” nun en çok satan kitabının yazarı Harold Bloom. Bu kitapta Bloom, kanonu oluşturduğuna inandığı metinleri (Homer'den günümüze kadar olan çalışmalara kadar) listeler ve korunmalarını savunur. Ayrıca kanonun eleştirmenlerinin ve düşmanlarının kimler olduğunu da söyler. Bloom, canonu revize etmek isteyen feminist alimler de dahil olmak üzere bu rakipleri bir “Kıtlık Okulu” olarak gruplandırıyor. Onun iddiası, bu eleştirmenlerin, kendi özel sebeplerinden dolayı, akademi dünyasını istila etmek ve geçmişin geleneksel, büyük ölçüde kanonik programlarını, yeni bir müfredatla-Bloom'un sözleriyle, “siyasallaştırılmış bir müfredat” ile değiştirmeye çalışıyorlar.

Bloom'un Batı kanonunu savunması estetik değerine dayanıyor. Aşırı eleştiriden şikayetinin odağı, edebi öğretmenler, eleştirmenler, analistler, hakemler ve yazarlar arasında, “yerinden gelen suçluluk duygusunu” talihsiz bir girişimin getirdiği “estetikten” talihsiz bir uçuşla gittikçe daha belirgin hale getiriyor. Başka bir deyişle, Bloom, akademik feministlerin, Marksistlerin, Afrocentristlerin ve kanonun diğer eleştirmenlerinin, edebi eserleri bu dönemlerden değiştirerek geçmişin günahlarını düzeltmeye yönelik siyasi bir istekle motive edildiğine inanmaktadır.

Madeni paranın diğer tarafında, kanonun bu eleştirmenleri, Bloom ve sempatizanlarının "temsil edilmeyen ırkçı ve cinsiyetçi" olduğunu, yeterince temsil edilmeyenleri dışladıklarını ve “macerana ve yeni yorumlara karşı olduklarını” iddia ediyorlar.

Hamlet'te Feminizm

Bloom için kanonik yazarların en büyüğü Shakespeare'dir ve Bloom'un Batı kanonunda en çok kutladığı eserlerden biri "Hamlet" dir. Elbette bu oyun, çağlar boyunca her türlü eleştirmen tarafından kutlandı. Bununla birlikte, kanonun ana feminist şikayeti bu çalışmayla desteklenir: “genel olarak bir kadın bakış açısıyla değil” ve kadınların seslerinin Brenda Cantar'dan alıntı yapması neredeyse “göz ardı edilir”. İnsan ruhunu kasıtlayan “Hamlet”, iki ana kadın karakter hakkında pek bir şey göstermiyor. Ya erkek karakterlere tiyatro dengesi gibi davranırlar ya da ince konuşmaları ve eylemleri için seslendirme tahtası gibi davranırlar.

Kadın 'Hamlet' Karakterlerinin Cinsel Amaçları

Bloom, feminist cinsiyetçilik iddiasına "son zamanlarda birkaç Feminist savunmanın alıcısı olan Kraliçe Gertrude'nin özür dilemesi gerekmediğini" dile getirdiğinde yakıt verir. Özgün bir şekilde, ilk kez King Hamlet'te ve daha sonra Kral'da lüks tutkuya ilham veren coşkulu bir cinsellik kadınıdır. Claudius." Eğer Bloom, Gertrude'un karakterinin özünü öne sürerek Bloom’un önerebileceği en iyi şey buysa, Shakespeare’deki kadın sesiyle (veya bunların eksikliği) feminist şikayetlerden bazılarını daha iyi incelememiz iyi olur:

Cantar, “hem erkek hem de kadın ruhlarının sınıfsal farklılıklar, ırkçı ve ulusal farklılıklar, tarihi farklılıklar gibi kültürel güçlerin bir yapısı olduğunu” belirtmektedir. Peki Shakespeare'in zamanında ataerkilliğinkinden daha etkili kültürel güç olabilir mi? Batı dünyasının ataerkil toplumunun, kadınların kendilerini ifade etme özgürlüğüne güçlü olumsuz etkileri oldu ve buna karşılık, kadının ruhu, neredeyse tamamen erkeklerin kültürel ruhu tarafından (sanatsal, sosyal, dilsel ve yasal olarak) kabul edildi. .

Bunu Bloom'un noktasına bağlamak için, kadına ilişkin erkeğe saygı, kadın bedenine ayrılmaz bir şekilde bağlıydı. Erkeklerin kadınlar üzerinde baskın olduğu varsayıldığından, kadın bedeni erkeğin "mülkü" olarak kabul edildi ve cinsel nesnelleşmesi açık bir konuşma konusu idi. Shakespeare'in oyunlarının çoğu, "Hamlet" dahil olmak üzere bunu çok net bir şekilde ortaya koyuyor.

Örneğin: Hamlet'in Ophelia ile olan diyaloğundaki cinsel innuendo, bir Rönesans izleyicisine karşı şeffaftı (ve görünüşe göre kabul edilebilir). Hamlet ona “hiçbir şeyin” çifte anlamından bahseder: “Hizmetçilerin bacaklarının arasına yattığı dürüst bir düşüncedir” (Eylem 3, Sahne 2). "Soylu" bir prens için mahkemenin genç bir kadınıyla paylaşmak tawdry şakasıdır; Bununla birlikte, Hamlet bunu paylaşmaktan utangaç değildir ve Ophelia bunu duymak için kırgın gözükmüyor. Ama sonra, yazar erkek egemen bir kültürde yazan bir adamdır ve diyalog, bu mizah hakkında farklı hissedebilecek kültürlü bir kadının görüşünü yansıtmaz.

Gertrude ve Ophelia İçin Ses Eksikliği

Kralın baş danışmanı Polonius'a göre, toplumsal düzene en büyük tehdit cuckoldry-bir kadının kocasına sadakatsizliği. Bu nedenle eleştirmen Jacqueline Rose, Gertrude'nin “oyunun günah keçisi” sembolik olduğunu yazıyor. Susanne Wofford, Rose'u Gertrude'nin kocasına ihanetinin Hamlet'in endişesinin nedeni olduğu anlamına geldiğini yorumluyor.

Bu arada, Marjorie Garber Hamlet'in annesinin sadakatsizliğine bilinçaltı odağını ortaya koyan oyundaki bol miktarda merkezcil imge ve dil olduğuna işaret ediyor. Elbette bu feminist yorumların hepsi erkek diyaloglarından alınmıştır, çünkü metin bize Gertrude'nin bu konulardaki gerçek düşünceleri veya duyguları hakkında doğrudan bilgi vermez. Bir anlamda, kraliçenin kendi savunmasında veya temsilinde ses çıkarması engellenir.

Aynı şekilde, "Ophelia nesnesi" (Hamlet'in arzusunun nesnesi) de bir ses reddedilir. Yazar Elaine Showalter'in görüşüne göre, oyunda Hamlet'i daha iyi temsil etmek için bir araç olarak yarattığı “önemsiz küçük bir karakter” olarak gösteriliyor. Düşünceden, cinsellikten ve dilden mahrum, Ofelia'nın hikayesi… kadın cinselliğinin şifresi feminist yorumla çözülüyor. ”

Bu tasvir, Shakespearean drama ve komedideki birçok kadını hatırlatıyor. Belki de, Showalter'ın ifadesine göre, birçok kişinin Ophelia'nın karakterini yapmaya çalıştığı yorumlama çabaları için yalvarmaktadır. Shakespeare'in birçok kadınının belirgin ve bilimsel bir yorumu kesinlikle memnuniyetle karşılanacaktır.

Muhtemel Bir Çözünürlük

Şikayet olarak görünse de, Showalter'ın kadın ve erkeklerin "Hamlet" te temsili hakkındaki içgörü, kanonun eleştirmenleri ve savunucuları arasında çözüme açık bir şeydir. Yaptığı, şimdi ünlü olan bir karakteri yakından okuyarak, her iki grubun da dikkatini ortak bir yere odaklamak. Cantar'ın ifadesiyle, Showalter'ın analizi "büyük edebi eserlerin kanonunda temsil edilen toplumsal cinsiyet algılarını değiştirme çabalarının bir parçası".

Kuşkusuz, Bloom gibi bir bilgin, "edebi kanonu hem icat etmiş hem de sürdüren kurumsal uygulamaları ve sosyal düzenlemeleri incelemeye ihtiyaç duyulduğunu" kabul eder. Bunu, estetik savunmasını bir santim atmadan kabul edebilirdi. En önde gelen feminist eleştirmenler (Showalter ve Garber dahil), geçmişin erkek egemenliğinden bağımsız olarak, kanonun estetik büyüklüğünü çoktan tanıdı. Bu arada, gelecek için “Yeni Feminist” hareketin, değerli kadın yazarlar aramaya ve çalışmalarını estetik gerekçelerle teşvik etmeye devam ederek, onları hak ettikleri Batı kanonuna eklemesi önerilebilir.

Batı kanonunda temsil edilen erkek ve kadın sesleri arasında kesinlikle aşırı bir dengesizlik var ve “Hamlet” deki üzgün cinsiyet farklılıkları bunun talihsiz bir örneği. Bu dengesizlik, kadın yazarların kendilerinin dahil edilmesi ile düzeltilmelidir, çünkü kendi görüşlerini en doğru şekilde gösterebilirler. Ancak, Margaret Atwood'un iki alıntıyı uyarlamak için, “bunu gerçekleştirmenin doğru yolu” kadınların görüşlerine “sosyal geçerliliği” eklemek için “daha ​​iyi yazarlar” olmaları; ve "kadın eleştirmenler, erkekler tarafından, kadınların yazmak için erkeklerden istedikleri ciddiyetiyle aynı türde dikkat göstermeye istekli olmalılar." Sonunda, dengeyi yeniden kazanmanın ve hepimizin sadece insanlığın değil, insanlığın edebi seslerini takdir etmesine izin vermenin en iyi yoludur.

Kaynaklar

  • Atwood, Margaret.İkinci Kelimeler: Seçilmiş Eleştirel Nesir. Anansi Basın Evi. Toronto. 1982.
  • Bloom, Harold. "Canon için Bir Elegy."Okuma Kitabı264-273. İngilizce 251B. Uzaktan Eğitim. Waterloo Üniversitesi. 2002.
  • Bloom, Harold.Batı Kanon: Çağlar ve Kitaplar Okulu. Riverhead Kitapları. Berkley Yayın Grubu. New York. 1994.
  • Cantar, Brenda. Anlatım 21. İngilizce 251B. Waterloo Üniversitesi, 2002.
  • Kolodny, Annette. "Mayın Tarlasında Dans Etmek."Okuma Kitabı347-370. İngilizce 251B. Uzaktan Eğitim. Waterloo Üniversitesi, 2002.
  • Shakespeare, William.küçük köy. Bedford / St. Martins Sürümü. Susanne L. Wofford. Editör. Boston / New York: Bedford Kitapları. 1994.
  • Showalter, Elaine.Ofelia'yı temsil etmek: Kadınlar, Delilik ve Feminist Eleştirinin Sorumlulukları. Macmillan, 1994.
  • Wofford, Susanne.William Shakespeare, Hamlet. St Martins Press'in Bedford Kitapları, 1994.


Video, Sitemap-Video, Sitemap-Videos